martes, 6 de noviembre de 2018

Antzerkiño 2018

El VI Antzerkiño, el Festival de Teatro de Abadiño, está ya aquí. este año como los 2 anteriores  Banarte Antzerki Taldea  tiene implicación en la acción del ayuntamiento de Abadiño, dos de las cuatro obras presentadas vienen  de la mano de Banarte. Ambas corresponden a grupos de teatro base de Navarra; uno, Kilkarra  de Estella, que trae su obra La ópera de los suburbios y otro Teatro Alhama de  Corella, que presenta 
El burgués gentilhombre. 


 
El  Antzerkiño 2018 se completa con la obra de Huts Teatroa (Ander lipus)  Hozkailua e  I NI CE  del grupo Mulädarra, especialmente reverenciada a la jornada del 25 de noviembre, El Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.

Las representaciones serán los sábados del 10 de noviembre al 1 de diciembre a las siete de la tarde en Errota Kultur Gunea con precios que oscilan entre los 3€ y los 5 que cuesta la entrada de Hozkailua.










domingo, 28 de octubre de 2018

"Dudas Razonables" en el Centro Cultural Los Llanos de Estella

Los viejos muros del antiguo convento de las monjas Benedictinas (de la Orden de San Benito) que ocuparon en el palacio perteneciente a la familia de Fray Diego de San Cristóbal, abandonado allá por 1971 y recuperado para cultura en 1998 para convertirse en el mayor y más importante espacio cultural de Estella, cobijaron la sesión de la deliberación del Jurado Popular  que Banarte Antzerki Taldea crea en su obra "Dudas razonables". Bajo la mano directriz de Álvaro Marquinez y la supervisor del director de la obra Javier Liñera de nuevo la magia del teatro creo, en el centenar largo de los asistentes,  la sensación real de ser testigos previligiados de las entrañas de la deliberación de las nueve personas encargadas de dar un veredicto sobre la culpabilidad o no de un chaval de 18 años acusado de haber matado a su padre clavándole una navaja en el pecho.

La tensión de la obra, un texto divertido, agrio y dinámico, se mantuvo durante los 90 minutos de la actuación colmando la exigencia de los asistentes.



Los compañeros de Kilkarra  nos devolverán la visita que les hemos hecho en noviembre, el 24, cuando, dentro del programa de Antzerkiño 2018  traigan a Errota Kultur Etxea de Abadiño  su obra "La ópera de los suburbios". La colaboración ha encuadrado dentro del programa de intercambios de Escenamateur y  el área de cultura del Ayuntamiento de Abadiño.



Paro este jurado tiene pronto una nueva cita, será el sábado 10 de noviembre de 2018 a las ocho de la tarde en tierras cántabras. Esta vez en el TMRAM (Teatro Municipal de Ribamontán Al mar) que está ubicado en Galizano. Si quereis saber que se siente en los debates de un jurado popular...  ¡ya sabes donde ir!

sábado, 22 de septiembre de 2018

11º Taller de Teatro de Banarte ya está en marcha

El pasado jueves 20 de septiembre se presentó el 11º Taller de Teatro de Banarte Antzerki Taldea. El curso 2018-2019 empieza con 11 personas, 8 mujeres y 3 hombres que abarcan una rango de edad desde los 17 años a más de 60 y una diversidad amplia que garantiza un enriquecimiento pleno, donde, aunque la lengua básica vehicular sea el castellano se usará también el euskera y el ingles.

El jueves 27 será la primera clase de este nuevo grupo que emprende de nuevo la aventura del teatro. Un camino que se empieza con un pequeño paso y que acaba en junio con la representación de un trabajo actoral que atestigua el progreso producido.




Hemos ampliado el número de plazas, originalmente era de 10, hasta la docena...  así que todavía hay un huequecito para quien quiera sumarse a esta aventura puramente sensorial y fantástica. Puramente mágica. 

Se presentan ya nuevas representaciones. El domingo 7 de octubre a las siete de la tarde  en el Espaloia Kafe Antzokia de Elgeta representaremos la obra "Comunicado de muerte"  y el 27 de octubre el Estella-Lizarra "Dudas razonables". Estamos otras en marcha en este comienzo de curso. 




¡VEN CON NOSOTROS!

sábado, 1 de septiembre de 2018

Teatro para el curso 2018-2019

Justo en vísperas del comienzo del curso lectivo 2018-2019, cuando está todo el mundo planteándose que va ha hacer, Banarte Antzerki Taldea   muestra su oferta formativa. Como siempre se fundamenta en dos acciones concretas; una el Taller de Teatro  destinado a todas aquellas personas quieren tener un primer contacto con el mundo de la escena y del teatro, aquellas que lo quieren tener como una actividad lúdica, para desconectar de la rutina diaria y tener un tiempo para ella en su "aquí y ahora" o para aquellas que deseen descubrirse, conocerse, encontrar sus límites, potenciar competencias de escucha, afirmación, reconocimiento de propuestas, trabajo en grupo, valoración y empoderamiento... un mundo nuevo de autoconocimiento en el que la actividad teatral es una herramienta excelente; la otra el Curso Multidisciplinar de Teatro en el que este año repetimos las mismas especialidades que el anterior, un curso de Voz y Canto y un curso de teatro físico.

Información en www.banarte.net/actualidad.html




Curso de larga duración con representación a fin de curso, docente Nerea Ariznabarreta.

  • Profesor: Nerea Ariznabarreta.
  • Inicio: septiembre de 2018
  • Fin: junio de 2019
  • Jornadas: 50
  • Horas: 100 horas lectivas (41 clases + 1 presentación + 3 actuaciones).
  • Horario: Jueves de 18:30 a 20:30 horas, a partir de marzo también los martes.
  • Precio: 450 €.
  • Forma de pago: 75 € matrícula, 8 pagos de 47 €
  • Información sobre la actividad: Juegos y ejercicios escénicos para activar y ejercitar las competencias actorales. Montar y representar una obra de teatro.
  • Lugar: Local de Banarte en Muntsaratz (Abadiño), final de curso en Errota Kultur Etxea de Matiena (Abadiño).

Más información: aquí

Contacto: banarte@gmail.com Teléfonos: 656 77 28 23 y 656 77 51 53


9º Curso multidiciplinar de teatro.
En colaboración con Arriola Antzokia de Elorrio 

Voz y Canto con AINHOA BILBAO.
  • Profesor: Ainhoa Bilbao.
  • Inicio: Lunes, 15 octubre de 2018 (puede ser que sea martes o miércoles en vez de lunes)
  • Fin: Lunes, 21 de enero de 2019 (puede ser que sea martes o miércoles en vez de lunes)
  • Jornadas: 12 días.
  • Horas: 30 horas.
  • Horario: Lunes de 18:30 a 21:00 horas.
  • Precio: 250 €.
  • Forma de pago: 75 € matrícula, 4 pagos de 43,75 €
  • Información sobre la actividad: Ejercicios de respiración, vocalización, fonación, escalas, práctica de canto.
  • Lugar: Local de Banarte en Muntsaratz (Abadiño)
Más información: aquí

Contacto: banarte@gmail.com Teléfonos: 656 77 51 53 y 656 77 28 23

Teatro físico, espacio dramático con PABLO IBARLUZEA.

Profesor: Pablo Ibarluzea.
Inicio: Lunes, 1 abril de 2019
Fin: Lunes, 15 de abril de 2019
Jornadas: 7 días (lunes 1, miércoles 3 viernes 5, lunes 9, miércoles 10, viernes 12 y lunes 15).
Horas: 21 horas.
Horario: De 18:30 a 21:30 horas (3 horas).
Precio: 175 €.
Forma de pago: un pago 175 €
Información sobre la actividad: anejo del cuerpo para la expresión física. Articulación de movimientos y presencia en escena. Descubrimiento del espacio y la construcción del espacio dramático.
Lugar: Teatro Arriola de Elorrio.
Más información: aquí

Contacto: banarte@gmail.com Teléfonos: 656 77 51 53 y 656 77 28 23

martes, 21 de agosto de 2018

¿No vistes "Claro y Clara no se aclaran"? ¡Aquí tienes el vídeo!

El equipo que formó el 10º Taller de Teatro de Banarte, encabezado por la docente  Nerea Ariznabarreta,  montó la comedia crítica "Claro y Clara no se aclaran" de José Cedena. Una comedia divertida, pensada para hacer reír y con un claro mensaje crítico y de tolerancia. 

Se realizaron representaciones en Errota Kultur Etxea de Matiena (Abadiño) y en Ibarretxe kultur Etxea de Iurreta. El público se divirtió, aplaudió y pasó  un rato sobresaliente. Los compañeros y compañeras del taller  disfrutaron de la experiencia y del escenario.

Mucha gente se quedó con las ganas de verla. Aunque no es igual, es teatro es único, tenemos ya disponible la grabación integra de una de las representaciones (gracias al buen hacer de Eneko Sarriugarte) y aquella persona que no la vio entonces, puede hacerlo ahora  (no tan intensamente) en vídeo.



Si bien el  10º Taller de Teatro de Banarte Antzerki Taldea ya es historia, 11º  Taller ya está listo y abierta la matrícula. Infórmate visitando  la web http://banarte.net/actualidad.html o llama al 656775153 o 656772823. Puedes escribir  al correo electrónico  banarte@gmail.com    

¡¡HAY TAMBIÉN EL CURSO DE VOZ Y CANTO Y DE TEATRO FÍSICO!!
¡¡APÚNTATE!!

"ACTUAR EN EL ESPACIO: La Arquitectura de las emociones" 

Un buen actor consigue que el público olvide por completo el espacio real donde se encuentra y viaje con su imaginación allá donde le lleve el personaje. En cada función el actor o la actriz se enfrentan al reto de crear, desde si mismos, ese espacio imaginario independientemente del espacio real donde se encuentren: hoy en un escenario pequeño y al siguiente en un inmenso anfiteatro. Es el actor el principal encargado de que funcione esta gran mentira del Teatro donde, tanto público como actores, viajan a un espacio imaginando juntos. 

Todo está en movimiento y todo movimiento sucede en un espacio determinado. Los límites del espacio modifican la amplitud de nuestros movimientos y nuestra manera de habitar esos espacios. Eso que normalmente llamamos "presencia" no es sino la capacidad de ocupar el espacio con el cuerpo, de modificarlo cuando estamos en el escenario. Para ello tenemos que apropiarnos del espacio, sentirlo y ser capaces de "moverlo". 

¿Por qué nos sentimos mas pequeños cuando entramos en un lugar estrecho o nos abrimos y nos sentimos mas grandes al acceder a un gran espacio abierto? ¿Has sentido alguna vez, al entrar en un lugar, que todo el espacio te pertenecía? ¿Cómo afecta el espacio a nuestra manera de comportarnos y a nuestras emociones? Todos sabemos que cuando estamos tristes queremos quedarnos en casa, en un lugar recogido. Sin embargo, cuando nos sentimos alegres queremos salir, ir a espacios abiertos. También que el color de las paredes o los muebles y las formas van a modificar nuestra forma de habitarlos. Aunque la mayor parte del tiempo no seamos conscientes, el Espacio nos modifica constantemente. 

En este curso proponemos una mezcla entre la Arquitectura del espacio y el Teatro. Aprenderemos algunas de las bases del trabajo con el Movimiento y el Espacio y su aplicación al trabajo escénico del actor.
Pablo Ibarluzea es fundador y director de Yindeyan teatro, actor, director y clown desarrollo una relevante actividad artística y docente. Destaca, en el campo de la docencia escénica, el Laboratorio Internacional de teatro físico, máscara y clown.

lunes, 9 de julio de 2018

Ya está listo el Curso 2018-2019

Como todos los años por estas fechas ya están definidos los cursos y talleres que vamos a organizar en Banarte Antzerki  Taldea.  Las acciones fundamentales son dos, el Taller de Teatro y el Curso multidisciplinar

El 11º Taller de Teatro, correspondiente al Curso 2018-2019, comenzará en septiembre y se  prolongará hasta junio. Con unas  100 horas de actividad y un trabajo de fin de curso que se pasará en al menos tres ocasiones. Este año la responsabilidad caerá, como el curso pasado, en la actriz eibarresa Nerea Ariznabarreta. 



El Taller de Teatro está orientado para aquellas personas que desean tener el teatro como una actividad lúdica. Que conociendo en alguna medida el mundo escénico desean mantener una relación con él sin el compromiso que la pertenencia a una grupo o compañía teatral exige. Aquellos que desean matar su "gusanillo" saliendo a escena una vez al año. También para todas aquellas personas que han tenido ganas y curiosidad por el teatro. Para tener un  acertamiento a la actividad teatral que  te haga sentir, lo más completo posible, la sensación de encarnar y dar vida a un personaje, la sensación de crear en la mete de un espectador una historia, un acto de magia que lo traslada a un mundo diferente.

El Taller de Teatro es un tiempo dedicado a cada uno. Un "aquí y ahora" que te obliga a desconectar y romper la rutina diaria estableciendo un descanso en el quehacer diario. 

El Teatro te enseña a conocer tu cuerpo y tu mente, a controlarte  de forma firme y decidida. Identificas tus límites, tus habilidades y tus zonas erróneas, pudiendo, de esta forma, potenciar unas y corregir otras. El teatro te abre a ti mismo para poder conocerte y corregirte.  

Mediante una serie de juegos y ejercicios vas desarrollando y potenciando una serie de competencias imprescindibles para el desarrollo social y humano. La escucha, la memoria, la oratoria, el hablar en público, la improvisación...   que se aprenden y desarrollan en el aula y en escena y se usan en el día a día de nuestra vida.

Tienes toda la información en la web 11º Taller de Teatro   Puedes ponerte en contactto con nosotros en el correo electrónico banarte@gmail.com o mediante los teléfonos 656772823 y 656775153.  No dudes en llamarnos.

El Curso  multidisciplinar se centrará en el desarrollo, como otros años, de dos herramienta fundamentales para un actor o actriz, la voz y el movimiento. Por ello realizaremos sendos  cursos sobre estas disciplinas. 

El curso de Voz y Canto que imparte Ainhoa Bilbao tendrá una duración de 30 horas lectivas que se extenderán de octubre a enero en 12 jornadas de 2,5 horas de duración, en horario de 18:30 a 21.00 horas. Este curso ya se ha convertido en un clásico de Banarte y todas las personas que han pasado por él, muchas de ellas cantantes, pueden afirmar el beneficio que les ha producido aún cuando el tiempo es escaso.

El canto es el manejo supremo de la voz, y el manejo de la voz está basado en técnica que se llega a aprender y controlar. Como toda técnica es necesario el conocerla y luego el trabajarla (las cualidades y características de cada persona también tienen una importancia fundamental). En el curso trabajas la respiración, la fonación, la articulación, la melodía...  trabajas escalas sonoras y vas aprendiendo a colocar cada sonido en su sitio.



El teatro físico,  21 horas lectivas impartidas por Pablo Ibarluzea de YIN de YAN teatro, te permite ir conociendo el cuerpo y sus dinámicas. La creación de espacios mediante el movimiento y el tiempo. Bajo la máxima "en el escenario no hay nada pero hay todo lo que el actor crea"  se trata de realizar un control sobre las partes del cuerpo, su movimiento, el tiempo  y el ritmo que creas espacios, ambientes tensiones, sentidos y sentimientos.

Tienes toda la información en la web 9º Curso MultidisciplinarPuedes ponerte en contactto con nosotros en el correo electrónico banarte@gmail.com o mediante los teléfonos 656772823 y 656775153.  No dudes en llamarnos.


Lee este código con tu móvil e infórmate

domingo, 1 de julio de 2018

Dos Grandes Premios de España de Actividad Artística recogidos


La ceremonia de entrega de los Grandes Premios de España de Actividades Artísticas correspondiente al año 2017, ya su sexta edición, otorgados por la División de España de  ARS Mediterranea International se realizó el pasado día de San Juan, el 24 de junio, a las once y media de la mañana, en el salón de actos del Círculo Catalán de Madrid.





En esta ocasión Banarte Antzerki Taldea  obtuvo dos galardones, uno, el Gran Premio de España de Formación,  para el Taller de Teatro 2016-2017  y otro otorgado  ex-ecuo  junto a la compañía Carmín de Arquillos  de Jaén por la obra "Comisaria de Mujeres", de Teatro Social para la obra "Comunicado de muerte".


Los galardones fueron recogidos por Rafa Herce  de la mano de Jorge Crespi Mateu, responsable de ARS en España.





Estos premios avalan  la labor realizada en los diez años de existencia de Banarte Antzerki Taldea  colocándolo entre las compañías de teatro no profesional más relevantes del estado español.







ARS MEDITERRÁNEA INTERNACIONAL (División España) GRAN PREMIO DE ESPAÑA DE ACTIVIDADES ARTÍSTICAS
La organización, creada como asociación en agosto del 2009, se fundó con el objetivo principal de difundir y salvaguardar las culturas de los países Mediterráneos, sin distinción de temas religiosos o políticos.
Desde entonces ha participado en encuentros interculturales en Francia, Grecia y Marruecos y cuenta entre sus miembros a países como Argelia, Francia, Grecia, Israel, Italia, Marruecos, Palestina, Túnez, y Turquía.
En 2011 creó el GPE Gran Premio de España de actividades artísticas relacionadas con la escena como teatro, música, danza, y formación en colaboración con la FTAO (Federación de teatro de Andalucía Oriental) la CETA (Confederación Española de Teatro Amateur) y el CNAE (Centre Nacional Aita España).
En 2015 creó el Foro de asociaciones socioculturales, básicamente alrededor del teatro, la música, la danza y el circo, con objeto de poner en común experiencias y metodologías de trabajo utilizadas por asociaciones españolas, con el fin de poder traducir y divulgar en otros países estas metodologías, el acto de intercambio de este primer Foro, se realizó durante la asamblea general de Ars Mediterránea en Barcelona, en junio del 2016.

Gran Premio de España 2017
de Actividades Artísticas
Sexta Edición


El Comité de selección del GRAN PREMIO DE ESPAÑA DE ACTIVIDADES ARTÍSTICAS correspondiente al ejercicio 2017 ha decidido otorgar los siguientes Trofeos:

GPE por CURSOS DE FORMACION
a la Asociación Banarte Antzerki Taldea de Abadiño (Vizcaya)

GPE como MUESTRA TEATRAL
a la Asociación Amigos del Teatro de Cuenca por sus temporadas
Sábados de títeres

GPE de DANZA
A la Compañía Alive Ballet de Carrizo de la Ribera (León) por su espectáculo
Don Quijote

GPE de MÚSICA
a Escuela de Dirección de Orquesta y Banda Maestro Navarro Lara de Huelva (Huelva) por su Curso Internacional de formación de Directores de Orquesta y Banda

GPE de TEATRO BREVE
a la Compañía La Turista de Sevilla (Sevilla) por su trabajo
Lola en Soledad

GPE de TEATRO INFANTIL Y JUVENIL
a la Compañía Ferro Teatro de Torrejón de Ardoz (Madrid) por su trabajo
Rapunzel

GPE de TEATRO CLÁSICO ex-ecuo
A la Compañía Carpe Diem Teatro de Tomelloso (Ciudad Real) por
El Caballero de Olmedo y
A la Compañía de la Universidad de Loyola de Córdoba (Córdoba) por
La Dama Duende

GPE de TEATRO CONTEMPORÁNEO
A la Compañía Algazara y Punto Teatro de Plasencia (Cáceres) por
Luces de Bohemia 3.0

GPE de TEATRO SOCIAL ex-ecuo
A la Compañía Banate Antzerki Taldea de Abadiño (Vizcaya) por
Comunicado de Muerte y
A la Compañía Carmín de Arquillos (Jaén) por
Comisaria de Mujeres

Asimismo ha decidido otorgar una MENCIÓN ESPECIAL
a la Asociación Omnium Cultural de Barcelona
por su defensa de la democracia y la cultura catalana.

La entrega de los trofeos se efectuará en el
Teatro Santiago Rusiñol del
Circulo Catalán de Madrid
Pl. España, 6 - MADRID
El próximo día 24 de Junio de 2018 A las 11:30 horas



domingo, 17 de junio de 2018

¡Clara y Claro SI se aclararon!

Clara y Claro, Casimiro, Cloromida, Mari_o, Necler y Cleta estaban nerviosos...  bueno, ellos no. Ellos no lo podían estar porque todavía no existían. Nerea Ariznabarreta, la que ha conducido este 10º Taller de Teatro que Banarte Antzerki Taldea ha organizado, si estaba nerviosa. Eneko Sarriugarte, el compañero de Banarte que se encargaba de la técnica también (menos mal que con poco de coca-cola se le pasa). En camerinos, Alberto, Lorea, Maite, Karmen, Liliana, Yeya y Fernando  ¡sí! que estaban nerviosos. Y eso que sabían que el día anterior la gente que había asistido al ensayo general  había salido contenta y con buenas críticas.














A las siete y media de la tarde los alrededores de Errota Kultur Etxea tenían un movimiento inhabitual. Había mucha gente en la puerta, esperando, pidiendo entradas, preguntando. La sala se fue llenando hasta estar prácticamente completa y la hora llegó con el público todavía entrando. En camerinos el gesto de cortesía de esperar unos minutos más pesaba al incrementar más aún (era posible aunque pareciera mentira)  los nervios. 

Los personajes eran reprimidos con dificultar dentro de los actores y actrices que les iban a prestar su carne. Al fondo de la sala Nerea y Eneko ultimaban los detalles mil veces repasados y en la entrada, Aitzol se mostraba satisfecho de ver que las 208 butacas de Errota Kultur Etxea se iban ocupando.

El 10º Taller de Banarte ¡aquel que había comenzado en octubre, ya tan lejos! iba a completar su última etapa. Iba a mostrar al público el trabajo preparado, las disciplinas aprendidas. Iba a culminar HACIENDO TEATRO.

Se apago la luz de sala, la música de ambientación se hizo silencio y el negro telón comenzó a abrirse. En el escenario, ocupando el cuerpo de Karmen Urizar, estaba Clodomida, allí sentada en la mesa de su cocina, haciendo las labores...  sus labores. Pronto entrarían sus hijos, los gemelos Clara y Claro y la acción se iniciaba de forma trepidante y se prolongaría durante la próxima hora. 














La risa y la diversión, la música y la canción dieron a los espectadores unos momentos divertidos y de risa que portaban unos valores de tolerancia y libertad. Y a los actores y actrices la satisfacción de saber que es el teatro, el sentir el embrujo de las tablas...  y a Nerea, Eneko, Edu  y Banarte, el saber que están haciendo cultura, que están esparciendo, sembrando, cultura... lo que es lo mismo, construyendo hombres y mujeres plenos.





El próximo viernes 22 de junio a las siete y media de la tarde en Ibarretxe Kultur Etxea de nuevo se volverá a crear...  y será diferente porque el teatro siempre es diferente aunque nos empeñemos en que sea igual.




Ese día, cuando los actores y actrices se retiren a sus camerinos para volver a recuperar la carne prestada a sus personajes, el 10º Taller de Teatro, curso 2017-2018, habrá acabado y estará comenzando el 11º Taller de Teatro, curso 2018-2019 que ya está ahí, ahí mismo, empujando para salir.




miércoles, 13 de junio de 2018

10garren Antzerki Tailerra, 2017-2018 ikastaroa CLARO Y CLARA NO SE ACLARAN PRENTSA OHARRA NOTA DE PRENSA

NOTA DE PRENSA
Abadiño, a 11 de junio de 2018

El 10º Taller de Teatro, curso 2017-2018, que ha organizado Banarte Antzerki Taldea, con la colaboración del ayuntamiento de Abadiño, e impartido por Nerea Ariznabarreta entra en su recta final. Esta semana representan la obra que han preparado durante el mismo titulada CLARO Y CLARA NO SE ACLARAN. Se van a realizar dos pases de dicho trabajo, uno esta semana, el sábado 16 a las 20:00 horas en ERROTA KULTUR ETXEA de Matiena, Abadiño y otro el viernes 22 a las 19:30 horas en IBARRETXE KULTUR ETXEA de Iurreta.

El Taller comenzó en octubre, está impartido por la relevante actriz eibarresa Nerea Ariznabarreta y han participado en él dos hombres y cinco mujeres que han venido de diferente poblaciones de la comarca y de Eibar. Para la mayoría de los asistentes esta ha sido la primera relación con el mundo de la interpretación, que esperamos desde Banarte, sea el primer paso de un largo camino.
CLARO Y CLARA NO SE ACLARAN es una divertida y crítica comedia de José Cadena. Una comedia donde se canta la libertad de ser, de amar, de cambiar y de aceptar.

Sinopsis
Claro y Clara son dos hermanos que siendo muy distintos tienen en común la determinación de enfrentarse de una vez por todas a su padre, Casimiro, hombre rígido, inflexible, homófono y racista. Esta decisión provocará un gran movimiento familiar que en clave de humor nos mostrará cómo las personas y los sentimientos no siempre son lo que parecen.

TÍTULO: Claro y Clara no se aclaran.
AUTOR: José Cadena
DURACIÓN: 60 minutos aprox.
DIRECIÓN: Nerea Ariznabarreta
TÉCNICA: Eneko Sarriugarte
RESPONSABLE POR BANARTE: Edu Pombar
Contacto: 656772823


ELENCO:

  • Alberto Iglesias Santos
  • Lorea Larreategui Abad
  • Maite Egidazu Etxano
  • Karmen Urizar Armendia (Charly)
  • Liliana Josefa Pérez
  • Yeya Hernández Amador
  • Fernando Borge Flores

Más información en http://banarte.net



PRENTSA OHARRA
Abadiñon, 2018ko ekainaren 11

Banarte Antzerki Taldeak, Udalaren laguntzarekin antolatutako 10garren antzerki tailerra , 2017-2018 ikastaroa, eta Nerea Ariznabarretak zuzendua bere asken txanpan sartzen hari da. Aste honetan ikastaroan prestatutako antzezlana aurkeztuko dute, CLARO Y CLARA NO SE ACLARAN izena duena. Prestatutako antzerkiaren bi irudikapen egingo dituzte, lehenengoa larunbatean, 16an, Matiena, Abadiñoko ERROTA KULTUR ETXEAN izango da arratsaldeko 20:00etan eta beste bigarren bat ostiralean, 22an, 19:30etan Iurretako IBARRETXE KULTUR ETXEAN.

Ikastaroa urrian hasi zuten, Nerea Ariznabarreta aktorearengatik zuzendua eta bertan bi gizon eta bost emakumek parte hartu dute. Partaideak Durangaldeko leku ezberdinetakoak izan dira, baita Eibartarren bat ere. Ikastaroan parte hartutako gizon eta emakume gehienentzat lehen harremana izan da antzerkiaren edo interpretazioaren munduarekin. Bide luze baten lehen urratsa izatea espero dugu Banarte Antzerki Taldearen partetik.

CLARO Y CLARA NO SE ACLARAN Jose Cadenak sortutako komedia kritiko eta dibertigarri bat da, non, izatearen, maitatzearen, aldatzearen eta onartzearen askatasunari buruz hitz egiten den.

Sinopsia
Claro eta Clara oso ezberdinak diren bi anai-arreba dira aitaren aurka joateko batuko direnak. Casimiro, aita, gizon zorrotza, homofoboa eta arrazista da. Antzezleek humorezko tonu batean azalduko dute anai-arrebek hartutako erabaki honek familia barnean sortutako mugimenduak. Erakutsiko dute pertsonak eta sentimenduak ez direla beti hasiera batean irudikatzen diren modukoak.

IZENBURUA: Claro y Clara no se aclaran.
IDAZLEA: José Cadena
IRAUPENA: 60 minutos aprox.
ZUZENDARITZA: Nerea Ariznabarreta
TEKNIKA: Eneko Sarriugarte
BANARTEREN ARDURADUNA: Edu Pombar
Kontakatua: 656772823

AKTORE ZERRENDA:

  • Alberto Iglesias Santos
  • Lorea Larreategui Abad
  • Maite Egidazu Etxano
  • Karmen Urizar Armendia (Charly)
  • Liliana Josefa Pérez
  • Yeya Hernández Amador
  • Fernando Borge Flores

Informazio gehiago http://banarte.net

sábado, 9 de junio de 2018

El 10º Taller de Teatro de Banarte Antzerki Taldea presenta...

CLARO Y CLARA NO SE ACLARAN una obra de José Cedena bajo la dirección de Nerea Ariznabarreta. 



Cuando en octubre del año pasado daba comienzo el 10º Taller de Teatro de Banarte Antzerki Taldea y Edu Pombar, responsable de la acción, recibía a los alumnos y alumna de en esta ocasión se habían decidido a apuntarse a la aventura del teatro guiados por la experta y mano de Nerea Ariznabarreta, la inmensa mayoría de los presentes no creían que unos meses después iban a salir a un escenario delante del público. Ahora, ocho meses después están dando los últimos retoques a su trabajo de fin de curso.

Los ejercicios realizados durante este tiempo, el esfuerzo y la dedicación que han invertido en todos estos meses se plasmará en una hora larga de magia.  

los textos ya están aprendidos, las canciones preparadas, el transito en escena concretado, la coreografía lista...  Eneko Sarriugarte está puliendo las luces y Nerea los mil y un detalles que quedan pendientes. Las mil y una cosa que  ve que se deben de corregir apurando la compleja  colección de variantes que conforma cada una de las personas que saldrán a escena.

El sábado 16 de junio a las ocho de la tarde en Errota Kultur etxea de Matiena, en Abadiño, se va a producir un hecho que cambiará la vida a muchos de los que allí se encuentren. un echo que no lo grabarán en su memoria y se grabará en la memoria de los seres queridos que les acompañen en este fin de aventura ¿Fin de aventura?  No, no lo creo. más bien pienso que es un inicio de aventura, es el umbral que va a dar paso a contemplar la vida desde un punto de vista diferente, esto en el caso más venial, ya que en otros casos será un umbral que dejará libre un mundo de adicción del que será difícil escapar.

En el escenario de Errota van a estar:


  • Alberto Iglesias Santos, que va a dar carne a "Claro".
  •  Lorea Larreategui Abad, encarnando a "Clara". 
  • Maite Egidazu Etxano, que será "Casimiro"
  • Karmen Urizar Armendia (Charly), que hará de "Clodomira".
  • Liliana Josefa Pérez, representando a "Necle".
  • Yeya Hernández Amador, como "Cleta".
  • Fernando Borge Flores, que será "Mario".
Detrás, en el control Eneko Sarriugarte, Edu Pombar y Nera Ariznabarreta...  Un equipo completo que celebrará, de esta generosa forma de hacer reír a los demás, el haber culminado con éxito un camino interesante, curioso y difícil.

No dejes de venir, te esperamos. El sábado en Errota en octubre en el 11º Taller. 


jueves, 17 de mayo de 2018

Ermua antzokia. Viernes 25 de mayo a las 22:15 horas...

DUDAS RAZONABLES.  Sí, el próximo viernes 25 de mayo a las diez y cuarto de la noche en el magnifico teatro de Ermua volverá a reunirse el jurado popular  para deliberar sobre si un chaval de 18 años es culpable o no culpables de haber matado a su padre clavándole  una navaja en el pecho.

Es una tarde calurosa y húmeda  en la que la previsión meteorológica está clara, una previsión típica de un día de bochorno, una tormenta anunciada. Al acabar la última sesión del juicio donde se han visto las pruebas y oído los testimonios de los dos testigos, uno presencial que lo vio todo y otro que lo oyó. Ambos del barrio de toda la vida, ambos vecinos de la victima y su hijo. Ambos miembros de la misma  comunidad desahuciada y marginada del progreso que se vive en el resto de la ciudad, arrastrada  por el reflujo del mismo y obligada a avanzar por los resquicios que la opulencia deja a la oportunidad que, como el ruidoso tren de cercanías que para en el lateral del pequeño parque  a cuyo alrededor se alzan los destartalados edificios de casa baratas de barrio marginal  cuyos  escasos árboles pintan con un toque de verde esperanza el azul de libertad del cielo entrecortado por las vetustas chimeneas y cumbreras rematadas de reparaciones baratas.  Nido de frustraciones y oportunidades, de hombres y mujeres que luchan por salir entre las ruinas de la sociedad que les margina y a la vez sonríe.

Una mujer  y un hombre cuyo testimonio es claro y evidente, apoyado por las pruebas que se han repetido una y otra vez en la sala. Pruebas que apuntan y señalan,, sin duda alguna, a que los hechos se cometieron de la forma en que ellos aseguran.

Vecinos de siempre. Vecinos acostumbrados a la rudeza y a la violencia. Parte activa de los parias condenados de antemano a ser los paganos de la sociedad.  

Nueve personas, cinco mujeres y cuatro hombres, de diferentes extractos, de diferentes orígenes, de  diferentes suertes, emanados del mismo centro del pueblo que ostenta el poder y debe ejercer la impartición de justicias, serán los encargados cerrar los largos días de sesión, las largas intervenciones del fiscal y del defensor. La rigidez de la jueza que arbitra, como en un partido rutinario de segunda división, un juicio claro y evidente desde el mismo inicio del mismo. Todo está listo, las pruebas expuestas, los testimonios oídos, las decisiones tomadas... todo es claro. Todos lo tienen claro y se apresuran a ser imparciales y justos ejerciendo el poder que representan, el poder del Pueblo.

El futuro de un joven chaval de 18 años está en sus mano y es claro...  pero ¿No merece la pena prestar cinco minutos de su tiempo a examinar un poco más de cerca esas pruebas, esos testimonio?  La reflexión rompe el consenso y comienza una discusión en la que lo evidente va dejando poso a las dudas, a las dudas razonables que abren a individualidad de cada una de las personas desnudándolas, poco a poco, exponiendo lo difícil que es dejar los sentimientos a parte, Intentar ser objetivo. Lo difícil que es verlo sin el velo de nuestros propios fantasmas. 



"Dudas razonables" es un texto basado, en el ya mítico, guión de TV "Twelve Angry Men" (Doce hombres sin piedad) que Reginald Rose escribió para el programa de Studio One de la cadena de televisión estadounidense CBS en 1954. Versionado infinitas veces en, también, infinitos medios e infinitas lenguas. Un texto humano, íntimo, rudo y agrío que no deja indiferente a nadie, que atrapa al espectador y lo mantiene prisionero hasta el estrepitoso final.  Como la tarde de verano en la que se desarrolla la acción, donde el sol inicial se torna tormenta que refresca y limpia el ambiente dejando ver la realidad oculta.

Una obra de culto en una buena versión que se presenta este viernes de fin de mayo en el excelente teatro de Ermua.  Las entradas se pueden comprar por adelantado por internet en  Atrapalo  y  en Giglon  a 8 € (promoción por compra adelantada) y en taquilla el mismo día de la actuación a 10 €.

Los detalles de la representación es pueden ver en la página web del trabajo http://dudasrazonables.tk



martes, 24 de abril de 2018

Elgetaren gainbehera

Descripción de las actividades.
Banarte Antzerki Taldea colabora con el ayuntamiento de Elgeta y la asociación para la recuperación de la memoria histórica Intxorta 1937 Kultur Elkartea en la recreación de la toma, el 24 de abril de 1937, de la villa de Elgeta en manos de las tropas sublevadas contra el legítimo gobierno de la II República Española el 18 de julio de 1936.

Intxorta 1937 Kultur Elkartea lleva desde el año 2013 organizando la Recreación Popular de las Batallas de 1937 en Intxorta y el Día de la Resistencia, en Elgeta. Batallas que se dieron entre septiembre de 1936 y abril de 1937. 





Tras cinco años de recreación de la batalla en Asentzio e Intxorta, sobre la línea de denominado "Camino de los toldos" se decide en el año 2018 realizar la recreación del momento de la ruptura del frente y la toma de la población. Para ello la organización se pone en contacto con Banarte para que se haga cargo de la parte dramática de la misma.

Tras una idea inicial, Banarte realiza un guión, que es supervisado por los historiadores pertenecientes a Intxorta 1937 y se hace cargo de la dirección de la puesta en escena a la vez que proporciona parte del elenco.

Por parte de Banarte participan en la acción:

  • Isabel Rodríguez en labores de dirección.
  • Rafa Herce como guionista y en labores de dirección.
  • Idoia Bilbao como actriz encarnando a una enfermera del hospital de sangre.
  • Mikel Uriguena como actor encarnando a Pablo Beldarrain comandante responsable de la defensa de la plaza.
  • Alex García como actor encarnando a Miguel Escoín teniente segundo responsable de la defensa de Elgeta.
Planteamiento
Se realiza un planteamiento escénico que tiene como objetivo el difundir el conocimiento de los hechos históricos acaecidos desde el inicio de la actividad bélica en el frente el 20 de abril de 1937 y la ruptura del mismo por Aramaio y el Besaide, la perdida de Elorrio y la el abandono de la posición de las cumbres de los Intxortas al ser rodeados por todos lados a excepción del de la población.

La situación del frente, la evacuación de la población, narrando el detalle de la misma, y la posterior entrada de las tropas sublevadas y los abusos, violaciones y asesinatos cometidos. La recreación finaliza con un salto temporal de 39 años hasta el 20 de noviembre de 1975 donde seanuncia la muerte del dictador Francisco Franco y la recuperación de los valores democráticos.

Para ello se plantean tres acto; el primero que consta de cuatro escenas donde se narra en la primera de ellas, la situación del frente y su evolución; en la segunda, el sufrimiento de la población; en la tercera la caida del frente y la decisión de evacuación y en la cu
arta la evacuación. 

El segundo acto trata de la entrada de las tropas, carlistas, regulares y las tropas marroquíes del IV Tabor de Tetuán y falangista, y los atropellos cometidos, son dos escenas; la primera entrada de las tropas y exposición de los atropellos cometidos. Se identifican a los mandos responsables, Camilo Alonso Vega y Rafael garcía Valíllo . La segunda escena es la institucionalización de la toma con el discurso e izado de banderas.

El tercer acto, narra el fin de negro periodo histórico que se abrió con la Guerra Civil de 1936, la dictadura de Francisco Franco. Para ello se realiza un salto temporal hasta el 20 de noviembre de 1975 cuando se da la noticia de la muerte del dictador.


 



Agradecimientos

Banarte Antzerki Taldea agradece muy sinceramente a todas aquellas personas implicadas y participantes de la recreación. A todos los voluntarios y voluntarias que se han sumado a la misma y han puesto todo su empeño en que saliera. Especialmente a Nerea Villa que ha cosido todos los trozos de puzle que ha conformado el evento, a Ainhoa por su quehacer imprescindible, a Iñigo Herreros y sus chicos por su buen hacer en la técnica del audio, a Jon Etxezarraga, por conseguir todo lo inconseguible y resolver las dudas que surguian, a Juan Ramon Garai por su supervisión del rigor histórico, a las actrices y actores voluntarios por su paciencia y dedicación, a los mandos de las tropas por su comprensión y dedicación, a los que respondieron a la llamada de Banarte y se sumaron... a todos.. y a todas. 

Mila esker   Muchas gracias



viernes, 30 de marzo de 2018

Nota de Prensa Banarte Antzerki Taldea ha obtenido dos de los galardones del Gran Premio de España de Actividades Artísticas 2017

Banarte Antzerki Taldeak Espainiako Arte Eszenikoen 2017 Sari Nagusietako bi jaso ditu.

PRENTSA OHARRA



ARS MEDITERRANEA INTERNACIONALen Gran Premio de España de Actividades Artisticas 2017ko hautaketa komiteak Banarte Antzerki Taldeari bi sari eman dizkio: bata “Gran Premio de España de Cursos de Formación 2017” urteetan egindako formakuntzagatik eta bestea “Gran Premio de España de Teatro Social 2017” “Comunicado de Muerte" antzezlanagatik. Azken hau Jaengo Compañía Carmín de Arquillosen "Comisaria de Mujeres” lanarekin batera. Sari banaketa ekainaren 24an, 11.30tan, izango da Madrilgo Circulo Cataláneko Santiago Rusiñol Antzokian.

ARS Mediterranea Internacional 2009ko abuztuan sortu zen herrialde mediterranearretako kultura gorde eta zabaltzeko. Kideen artean Aljeria, Frantzia, Grezia, Israel, Italia, Maroko, Palestina, Tunisia eta Turkia aurkitu ditzakegu.

2011n antzerkia, dantza, musika eta formakuntzarekin loturiko Espainiako jarduera artistikoen Sari Nagusia sortu zuen: FTAO (Federación de teatro de Andalucía Oriental), CETA (Confederación española de Teatro Amateur) eta CNAE (Centro Nacional Aita España) taldeekin batera sorturiko saria.

Banarte Antzerki Taldearen formakuntza saila jadanik hamar urte daramatzan Antzerki Tailerraren inguruan antolatzen da. Horrez gain, ikastaro anitzak ere eskaintzen dira. Tailerra antzerkigintzan hasi nahi dutenentzako eta ikastaroak alor jakin batean sakondu nahi duten aktoreentzako.

Comunicado de muerte” Banarte barruan sorturiko antzezlana da. Gidoia Rafa Hercek idatzi du eta Eduardo Pombar da zuzendaria. Lehen bariazioan Rafa Herce eta Mikel Uriguena Ruiz dira antzezleak eta Maria Ochandiano eta Isabel Rodríguez bigarrenean. Salvador Puig Antichen bizitza eta erahilketaren inguruko antzezlana da. (Informazio gehiago http://comunicadodemuerte.tk).

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Banarte Antzerki Taldea ha obtenido dos de los galardones del Gran Premio de España de Actividades Artísticas 2017

NOTA DE PRENSA



El comité de selección del Gran Premio de España de Actividades Artísticas 2017 de ARS MEDITERRÁNEA INTERNACIONAL (AMI) - (División España) ha otorgado a Banarte Antzerki Taldea el “Gran Premio de España por cursos de formación 2017” por el desarrollo formativo que Banarte viene realizando desde su fundación y el “Gran Premio de España de Teatro Social 2017” por la obra “Comunicado de Muerte”. Este último galardón compartido con la Compañía Carmín de Arquillos (Jaén) por “Comisaria de Mujeres”. El acto de entrega de de los trofeos se efectuará en el Teatro Santiago Rusiñol del Circulo Catalán de Madrid el próximo día 24 de Junio de 2018 a las 11:30 horas.

La ARS Mediterránea Internacional se creó en agosto de 2009 con el objetivo de difundir y salvaguardar las culturas de los países Mediterráneos. Cuenta entre sus miembros a países como Argelia, Francia, Grecia, Israel, Italia, Marruecos, Palestina, Túnez, y Turquía. En 2011 creó el Gran Premio de España de actividades artísticas relacionadas con la escena como teatro, música, danza, y formación en colaboración con la FTAO (Federación de teatro de Andalucía Oriental) la CETA (Confederación española de Teatro Amateur) y el CNAE (Centro Nacional Aita España).

El área de formación de Banarte Antzerki Taldea se estructura en torno al Taller de Teatro, que ya va por su décima edición, y los cursos multidiciplinares. El primero dirigido a aquellas personas que quieren iniciarse en la actividad escénica o tenerla como una actividad lúdica y los segundos para los actores y actrices que quieran profundizar en algún tema en concreto.

Comunicado de muerte” es un trabajo realizado en el seno de Banarte, texto de Rafa Herce, dirección de Eduardo Pombar y elenco de Mikel Uriguena y Rafa Herce en la Variación 1 y Maria Ochandiano e Isabel Rodríguez en la Variación 2. Habla sobre los hechos que rodearon la vida y la ejecución de salvador Puihg Antich (Más información en http://comunicadodemuerte.tk).

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